tisdag 21 april 2009

Kunskapskällor


Boken "Animera mera" av Erling Ericsson är utgiven 2002 av UR. I denna finner man både lättillgänglig information om hur man går till väga när man gör animationer samt gott om inspiration till att påbörja olika animationsprojekt.








Alla kan registrera sig på Multimediabyrån,  www.multimedia.skolverket.se , och de erbjuder gott om kurser och information om olika digitala resurser. Där finns en kurs om animation och ett flertal exempel som ger en tips om hur man kan gå till väga. Ljudeffekter och musik kan man ladda ner och använda gratis i icke-kommersiellt skolarbete.

En del av kursmaterialet nämner olika 
programvaror som man kan köpa, men jag tycker att man klarar sig bra med iMovie när man ska göra sina första animerade filmer.  Mitt syfte är inte en perfekt animation utan en kreativ och lustfylld praktisk-estetisk fördjupning i ett ämnesområde.



Ficktjuven: Animation med "djup" i bilden och egna ljudeffekter


Här är en animation där eleverna experimenterade med att hålla figurerna närmre kameran för att på så sätt "zooma" och få djup i bilden.

De tillverkade också sina egna ljudeffekter.

.

tisdag 14 april 2009

Förberedelser; manus, bakgrund och figurer



Läraren ger först och främst ramarna för animeringsprojektet; inriktningen/ämnet samt tid till förfogande.  En lagom gruppstorlek är två till fyra personer. 

Det är viktigt att eleverna tänker på att begränsa sig och att göra allt så enkelt som möjligt. Det tar tid att göra animerad film så i grunden gäller det att skapa miljö, huvudpersoner och en konflikt som ska lösas. 









Man bör skriva ett bildmanus. Planera både bilder, text, effekter, ljud, musik samt eventuell berättarröst. Jag brukar använda ett A3-papper där man kan skissa bilder och skriva kommentarer eller berättartext under.














Därefter sätter själva skaparfasen igång. Först måste man skapa en eller flera bakgrunder. Antingen målar man eller använder foto, tyger och dylikt. 

Här är ett exempel från tyskundervisningen när eleverna gjorde animerade versioner av Bröderna Grimms sagor och de valde fotobakgrund till sin "Grünkäppchen".










Det som ska röra sig kan vara hela figurer i till exempel lera eller utklippta figurer, där armar, ben och huvud med mera kan flyttas. 


Man kan också rita figurer på overhead-papper som läggs ovanpå bakgrundsbilden, som i denna film om ordet glädje.









Följande bild kommer från en leranimation med inspiration från sagan “Rapunzel”. Den har stående lerfigurer, papperstorn och ritad bakgrund och har filmats från sidan.














onsdag 8 april 2009

Instruktioner för att animera i iMovie


Impo
rt från videokameran till datorn

Man kopplar ihop den digitala videokameran till datorn med en så kallad firewire. Själva filmandet går till så att man lägger figurerna på bakgrunden och flyttar det som ska röra sig bit för bit. Man importerar korta sekvenser av varje läge genom att trycka på knappen “importera” (1). Denna knapp syns om du ställt in knappen under stora bilden på “kamera” (2) och inte på” sax”, som representerar redigeringsläge. Man trycker snabbt två gånger på den blå knappen "importera" så att inspelningen stoppar nästan genast. Klipp på en eller några sekunder är allt som behövs. Klippen lägger sig till höger om stora bilden efter varandra i ett klipparkiv.



Redigering

För att redigera måste du med hjälp av musen flytta knappen till "sax" (3). I redigeringsläget kan man sedan med musen dra ner de olika klippen till remsan under dne stora bilden (4).

Nästa steg är att se klippen i sin fulla längd och man ändrar detta genom att klicka på klockan (5) till vänster under den stora bilden. Det är vanligt att man ser en hand här och var i klippen. Man håller hela tiden på att flytta bit för bit och och hinner inte alltid få undan handen innan nästa import. I “fullängdsläge” delar man filmklippen genom att flytta “tidsmarkören”, uppspelningshuvudet, till det ställe där man vill klippa. Sedan går man upp till menyraden längst upp och väljer "redigera" (6) och "dela videoklippet vid uppspelningshuvbudet" (7).

Därefter klickar man på den bit man vill ta bort så den blir blå och man använder “tillbakastegstangenten” på tangentbordet för att radera det.


Genom att klicka på knappen “redigering” (8) samt knappen “texter” (9) kan man lägga till för- och eftertexter. Texttyp väljes, texten skrivs in på raderna som dyker upp och man trycker på knappen “lägg till” (10) för att verkställa. Bilden med texten lägger sig då där uppspelningshuvudet är.






Till sist lägger man på ljud och effekter. Man väljer “media” (11) plus “ljud” (12). Då kommer det upp vad du kan välja för ljud som finns på din dator (ljudeffekter, musik, egna inspelningar). Dessa klickar du på och drar ner till ett av de två ljudspåren (13), som ligger under filmspåret. Du kan också spela in berättarröst genom att använda mikrofonen i datorn. Du sätter uppspelningshuvudet där du vill ha inspelningen och trycker på den röda inspelningsknappen (14). Blir det fel kan du ta bort allt genom att klicka på ljudfilen så att den blir blå ochsedan ta bort den genom att trycka på “tillbakastegstangenten”. Precis som vid filmredigeringen kan man klippa bortbitar av ljudfilen genom att dela ljudfilen vid uppspelningshuvudet. Man går upp i menyraden längst upp och klickar på “redigera” och väljer “dela det markerade ljudklippet vid uppspelningshuvudet”. Man klickar på den bit man vill ta bort så den blir blåmarkerad och sedan raderar man den genom att trycka på “tillbakastegstangenten” på tangentbordet.

Om man inte hittar det ljud man vill ha på sin dator kan man gratis hämta hem ljud och musik, som är fria att publicera i skolarbeten, från multimediabyråns hemsida.

Till sist komprimerar man sin filmfil genom att gå upp i menyraden och välja "dela". Jag brukar spara som Quicktime-fil och webströmningskvalitet.

Animationer om 1800-talet

Under höstterminen 2009 jobbade arbetslag 7 med 1800-talet i SO, NO och svenska. Som avslutning fick eleverna välja en praktisk fördjupning; bild, drama, musik eller animation. I ämnet svenska hade eleverna läst boken Apelsinflickan av Lena Kallenberg samt  utdrag ur Mobergs Utvandrarna och Fogelströms mina drömmars stad. Eleverna hade skrivit en storyline (fiktiv berättelse; se http://storylinebloggen.blogspot.com) om fattiga drängar och pigor, så eleverna hade ganska mycket"på fötterna" när de satte sig ner i grupper för att skriva sina manus. De flesta animationerna var påverkade av deras storylineberättelser och handlade alltså om fattiga pigor och drängar som försökte skaffa sig ett drägligare liv, bl a genom att utvandra.
Här en animation eleverna döpte till "Apelsinpojken":


Många inspirerades att göra filmer om emigranter till Amerika.

måndag 6 april 2009

Effekter- kul men tidskrävande

Alla vill presentera en "färdig" film vid redovisningstillfället, men det lyckas inte för alla. Den här  animeringsgruppen blev helt fascinerad av alla möjligheter som gavs när de skulle redigera i iMovie. Början av filmen är full av roliga effekter, men det finns som sagt inget ljud i slutet.  Mitt råd är att först lägga på allt nödvändigt ljud; t ex röster/berättartext, och sedan får man lägga på så mycket effekter som man har tid till.

Grünkäppchen

Animationer av sagor; Tyska åk 8 eller 9

Bröderna Grimms sagor läses i urval och efter att eleverna fått skriva egna sagor brukar jag avsluta med att låta eleverna i grupper hitta på nya versioner av de gamla sagorna och sedan får de göra en animation av denna.

Enkelt och kort är ledord om eleverna ska ha en rimlig chans att slutföra uppgifterna inom rimlig tid. Många blir så engagerade att de vill redigera och lägga på diverse effekter i all evighet. En tumregel som jag kommit fram till är att det behövs cirka tre-fyra timmars arbete för att tillverka en enkel animerad film på en minut. Det är viktigt att ange en tidsram för animeringsprojektet så att eleverna anpassar innehållet och sin arbetsinsats efter denna. En fast tidsram verkar också som en motor så att eleverna får något gjort. Alla vill ha en "färdig" film att visa upp vid redovisningstillfället.

Här följer några exempel:

1 En Rapunzel-version med lerfigurer.


2  Rapunzel-mix med lerfigurer och diverse material.